Итальянская живопись XIII-XVI веков. Каталог коллекции Государственного Эрмитажа

225 Pages·23.297 MB·Russian

by  Кустодиева Т.К.

Итальянская живопись
XIII–XVI веков
1
THE STATE HERMITAGE MUSEUM ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ
Italian Painting Итальянская живопись
13th - 16th Centuries XIII–XVI веков
C A T A L O G U E O F T H E C O L L E C T I O N К А Т А Л О Г К О Л Л Е К Ц И И
By Tatiana Kustodieva Т. К. Кустодиева
St Petersburg Санкт-Петербург
The State Hermitage Publishers Издательство Государственного Эрмитажа
2011 2011
2 3
УДК 75(45)«12/15»:006.9 Печатается по решению Содержание
ББК (Щ)85.143(3) Редакционно-издательского совета
[Contents]
K94 Государственного Эрмитажа
РЕДКОЛЛЕГИЯ:
А. Ю. Алексеев
С. О. Андросов
Б. И. Асварищ
Г. В. Вилинбахов (председатель)
М. М. Дандамаева
Е. В. Звягинцева
Ю. П. Калашник
В. А. Калинин
Н. В. Козлова Введение [Introduction] ..........................................................7
М. Б. Пиотровский
Т. В. Раппе
КАТАЛОГ [CATAloGUE] ....................................................19
А. Ю. Родина
Пояснения к каталогу [Explanatory Notes] ....................................20
В. А. Федоров
Принятые сокращения [Abbreviations]
Рукописные каталоги и описи Эрмитажа, других музеев и собраний
АВТОР КАТАЛОГА: [Manuscript Сatalogues and Inventories of the Hermitage and other Museums
Т. К. Кустодиева and Collections] ............................................................396
Каталоги Эрмитажа [ Сatalogues of the Hermitage] ................................396
Аннотации к № 51, 52
Выставки [Exhibitions] ......................................................397
подготовлены И. С. Артемьевой,
Литература [literature] .....................................................401
к № 99, 207 — С. Н. Всеволожской
Музеи и организации [Museums and organisations] ...............................436
Указатели [Indexes]
ФОТОГРАФ:
Указатель имен художников [Index of Artists] ....................................437
П. С. Демидов
Index of Artists ............................................................439
Указатель сюжетов [Index of Subjects] ..........................................442
Указатель лиц, изображенных на портретах [Index of Persons Depicted
ДИЗАЙН: in the Portraits] ............................................................444
Л. Н. Киселева Указатель инвентарных номеров [Index of Inventory Numbers] ......................445
В. Г. Лошкарева
Summary .....................................................................447
ПЕРЕВОД
НА АНГЛИЙСКИЙ ЯЗЫК:
Ю. Р. Редькина
ISBN 978-5-93572-397-2
© Государственный Эрмитаж, 2011
4 5
Введение
П
ервая картина итальянского Возрождения — «Положение во гроб» Гаро-
фало, прозванного современниками «феррарским Рафаэлем», — появилась
в Петербурге вскоре после основания самого города. Считалась она работой Ра-
фаэля. Ее преподнес Петру I в 1720 году П. И. Беклемишев, торговый агент рус-
ского царя в Венеции, получивший произведение в дар от кардинала Оттобони.
Беклемишев писал царю: «…когда я по указу высокому был в Риме и будучи
в Риме господин кардинал Оттобони подарил мне едину хартину весма славно-
го и древняго аутора именованного Рафаэль дурбино но весма славен во Ита-
лии и вышепомянутая хартина была естимована в Риме две тысячи шкудов
и здес во всей Венеции ненаходица ни елина хартина сего вышепомянутого ау-
тора и воизтинну есть вещь такая что достойная быть в галерии, и я дерзнул
принять смелость и вышепомянутую хартину всепокорно поднесть Его Царско-
му величеству»1.
Хорошо известно, что Петра I в первую очередь интересовала Голландия и все,
что с ней связано, в частности — искусство.
Никому из наследников русского престола не удалось превзойти Екатерину II
по размаху и значительности собирательства. Агенты императрицы прилагали
усилия, стараясь найти в Европе самые лучшие, самые дорогие ценности. Импе-
ратрица пользовалась советами Вольтера и Дидро. Скупалось все. «Это обжор-
ство или мания, как называла свое собирательство Екатерина, выражалось в не-
объятных аппетитах, пределы которым клались не в погоне за какими-то избран-
ными, любимыми яствами, а лишь финансовыми заботами»2.
Коллекция итальянских произведений эпохи Ренессанса формировалась в об-
щем русле собрания европейской живописи в Эрмитаже, датой основания кото-
рого считается 1764 год, когда Екатерина II в пику Фридриху II, отказавшемуся
из-за нехватки денег от собрания берлинского купца И. Э. Гоцковского, приобре-
ла у последнего 225 картин, преимущественно голландских и фламандских масте-
ров. Начало было положено. Далее последовала покупка в 1769 году коллекции
саксонского министра графа Генриха Брюля, интересующий нас итальянский
раздел пополнился «Мадонной с Младенцем и святыми» Грегорио Пагани. В том
же 1769 году заплатили 5000 рублей за «Святое семейство со св. Екатериной» —
«…лучшее из всего, что Леонардо создал»3. На самом деле, автором оказался Че-
заре да Сесто, но, утратив имя Леонардо, картина не потеряла своего значения —
великолепного образца чинквеченто.
6 Зал Леонардо да Винчи 7
Введение Введение
Новая веха в коллекционировании произведений живописи, в том числе и фра Анджелико и, согласно завещанию, «Мадонну» Симоне Мартини. Но в основ-
итальянской, связана с покупкой в 1772 году у Пьера Кроза знаменитого и само- ном произведения, принадлежавшие Строгановым, попали в музей в результате
го значительного парижского собрания XVIII века, откуда происходили «Св. Ге- национализации уже после 1917 года.
оргий» (в настоящее время — в Национальной галерее Вашингтона) и «Св. семей- При Екатерине II и ее преемниках еще не было целенаправленного стремления
ство» Рафаэля, шедевры Джорджоне и Тициана, «Св. семейство» Приматиччо создать раздел, наиболее полно отражающий развитие итальянского искусства на
и другие. Для раздела итальянской живописи, но более позднего периода — том или ином этапе, еще не учитывались соображения научного характера. Боль-
XVII века, важны картины, купленные в 1778 году у Роберта Уолпола, министра шую роль играли личные вкусы царской фамилии и тех, кто возглавлял картин-
двух английских королей, Георга I и Георга II. Ренессансные произведения в родо- ную галерею.
вом замке Уолпола, Хоутон-Холл, были единичны, в их числе так называемая В 1815 году, сразу после победоносного окончания войны с Наполеоном, Алек-
«Донна Нуда», считавшаяся работой Леонардо да Винчи, но созданная кем-то сандр I купил 38 картин из дворца Мальмезон близ Парижа. Они принадлежали
из мастеров его школы. императрице Жозефине, первой жене Бонапарта. Среди ренессансных произве-
Вслед за императрицей коллекционировать произведения искусства стала рус- дений наиболее интересны подписная «Мадонна с Младенцем и святыми» Ан-
ская знать. Одна из самых блестящих коллекций в России была собрана семьей дреа дель Сарто и «Св. Екатерина» Бернардино Луини, но, естественно, автором
баронов, а позднее графов Строгановых. Они обладали всем — от ацтекских ма- тогда числился Леонардо.
сок и этрусской терракоты до русских икон, от средневековых эмалей и слоновой До начала 1840-х годов итальянские картины приобретали не в самой Италии,
кости до полотен Луки Джордано и Антуана Ватто. Начало было положено а в других европейских странах. Но вот в 1840–1842 годах первый секретарь по-
в XVIII веке бароном Сергеем Григорьевичем Строгановым (1707–1756). Значи- сольства в Риме П. И. Кривцов купил серию монументальных полотен Гарофа-
тельнейшей коллекцией обладал его сын, граф Александр Сергеевич Строганов ло. Картины создавались для монастыря Сан Бернардино в конце 1520-х —
(1733–1811). Он сам составил каталог — первый каталог частного собрания в Рос- 1530-е годы. В 1792 году обедневшие монахини уступили полотна папе Пию VI,
сии, изданный в 1793 году, где под № 1 значилось «Святое семейство со св. Елиза- а его наследник, герцог Браски, продал их русскому царю. Это «Брак в Кане», «Ал-
ветой и Иоанном Крестителем» Андреа дель Сарто4. легория Ветхого и Нового завета», «Несение креста» и «Чудесное умножение хле-
Эрмитаж во многом обязан собранием ранней итальянской живописи правну- бов и рыб».
кам А. С. Строганова, Павлу Сергеевичу (1823–1912) и Григорию Сергеевичу Очень ценным приобретением Эрмитажа в 1843 году стала большая подписная
(1829–1911). алтарная картина Франческо Франчи «Мадонна с Младенцем, св. Лаврентием
Свою коллекцию Павел Сергеевич формировал независимо от майората. Его и св. Иеронимом» из галереи князей Эрколани.
советчиком в этой области в Италии был Карл фон Липгарт, крупный знаток ста- В 1846 году музей пополнился произведениями, завещанными русским дипло-
рой живописи, отец Эрнеста фон Липгарта (1847–1932), хранителя картинной га- матом и коллекционером Дмитрием Павловичем Татищевым (1765–1845). Значи-
лереи Эрмитажа, выдающегося специалиста в первую очередь в области итальян- тельную часть его собрания составляла итальянская живопись, в том числе и ре-
ского искусства. нессансная: «Мадонна с Младенцем» Инноченцо да Имола, «Мадонна с Младен-
Внимательное изучение памятников не прошло бесследно: Павел Сергеевич цем» Бернардино Луини, «Положение во гроб» Франческо Франчи и др.
сам определил принадлежность «Поклонения Младенцу Христу» кисти Филип- Художник Ф. И. Лабенский, возглавлявший картинную галерею с 1797 по
пино Липпи, которое значится под № 3 в рукописном каталоге его собрания, со- 1849 год, считал, что главным критерием для музея должно быть качество произ-
ставленном Вагеном и Мефре в 1864 году5. ведений. Он уделял большое внимание состоянию сохранности приобретаемых
Директор картинной галереи Берлинского музея профессор Г. Ф. Ваген, рас- картин, следя за тем, чтобы они не были сильно записаны или плохо отреставри-
сматривая живопись, хранящуюся в Эрмитаже и у частных петербургских вла- рованы.
дельцев, отмечал, что граф Павел Строганов относится к числу тех редких кол- В XIX веке на руководителей картинной галереи стали возлагать обязанность
лекционеров, которые прежде всего ценят значительность духовного содержания выбирать произведения искусства за пределами России. С этой целью в 1850 году
картин XIV и XV веков, и что граф мог точно установить авторство таких масте- живописец Ф. А. Бруни, сменивший на посту Лабенского, принял участие в аук-
ров, в творчестве коих не легко было разобраться6. ционе собрания нидерландского короля Виллема II в Гааге. В результате Эрмитаж
Брат Павла Строганова, Григорий Сергеевич, признал за «Мадонной из Бла- получил произведения, как тогда считалось, Рафаэля («Мужской портрет») и Лео-
говещения» авторство Симоне Мартини. Произведения искусства хранились нардо да Винчи («Женский портрет», или «Флора»), но, к сожалению, атрибуции
в римском доме Григория Строганова, на via Sistina. Современники считали, что были ошибочными. На самом деле автор «Мужского портрета» — Ридольфо Гир-
отличительной чертой этого внушительного собрания европейской живописи ландайо, а создателем «Флоры» считается ученик Леонардо Франческо Мельци.
XIII–XIX веков было отсутствие сомнительных по качеству работ. Павел Сергее- Два года спустя Бруни, находясь в Италии, писал о возможности покупки не-
вич завещал Эрмитажу упомянутое тондо Филиппино, а Григорий Сергеевич не- скольких итальянских картин XV века. Тогда же его внимание привлекла знаме-
однократно выражал желание оставить музею ценности. Pуководствуясь волей нитая коллекция маркиза Кампана в Риме, откуда позднее, в 1861 году, приобре-
отца, его дочь, княгиня М. Г. Щербатова, преподнесла в дар Эрмитажу табернакль ли фрески школы Рафаэля.
8 9
Введение Введение
В декабре 1864 года миланский герцог Антонио Литта предложил Эрмитажу работой последователя Леонардо, а «Мадонна с Младенцем» — не оригинал, а ко-
принадлежавшую ему коллекцию, из которой в следующем году для музея были пия с фрески Корреджо, хранящейся в Национальной пинакотеке Пармы.
отобраны четыре картины, в том числе «Мадонна с Младенцем» («Мадонна Лит- Наиболее значительным пополнением итальянского раздела в конце XIX века
та») Леонардо да Винчи и «Состязание Аполлона с Марсием» Аньоло Бронзино стала фреска фра Анджелико «Мадонна с Младенцем, св. Домиником и св. Фомой
(тогда автором считался Корреджо). Едва было принято решение о покупке «Ма- Аквинским», происходящая из монастыря Сан Доменико во Фьезоле. Фреска,
донны Литта», как в адрес министра двора пришло письмо от профессора Г. Ф. Ва- в силу особенности техники, вообще чрезвычайно редко представлена в музеях,
гена: «Не могу пропустить случая, чтобы не поздравить Вас с покупками, так а тут еще речь шла о произведении такого основоположника Ренессанса, как фра
счастливо сделанными для Эрмитажа. Я ничего не знал о намерении герцога Лит- Беато. Роспись стала первой и до XX столетия единственной работой в музее за-
та продать эту превосходную картину («Мадонну Литта». — Т. К.), пользующую- мечательного флорентийского художника.
ся европейской известностью, иначе употребил бы все старания, чтобы угово- Нужно обратить внимание на то, что в путеводителях и каталогах Эрмитажа
рить Е. В. короля купить ее… Это редчайшая, даже единственная картина. Она середины XIX века не встречаются упоминания об итальянских работах тре-
теперь, без сомнения, драгоценнейший перл Эрмитажа…»7 ченто, что касается кватроченто, то они — единичны. Не случайно это отметил
Во второй половине XIX века покупки для Эрмитажа значительно сократи- в 1859 году А. И. Сомов: «Древняя флорентийская школа, родоначальница всех
лись. И все же благодаря инициативе и энтузиазму директора С. А. Гедеонова, местных школ Италии, не существует в нашем Эрмитаже»10.
кроме «Мадонны Литта» музей обогатился в этот период «Мадонной Конестаби- Флорентийцы не были исключением. Объяснялось это тем, что до начала
ле» Рафаэля. ХХ века, то есть на протяжении приблизительно 150-летнего существования му-
В 1869 году граф Шипионе Конестабиле сообщил Г. С. Строганову, жившему зея, интереса к примитивам не было. В этом проявлялись вкусы времени, и долж-
в Риме, о намерении расстаться со своей коллекцией. Тот в свою очередь поста- но было пройти полвека с момента выхода книги Сомова, чтобы в 1910 году
вил в известность Гедеонова, чрезвычайно заинтересовавшегося этой новостью, Э. К. Липгарт писал: «В VI зале… три или четыре примитива, из коих один —
так как среди прочего графы Конестабиле делла Стаффа обладали шедевром мо- типа Джотто, действительно замечательный… У нас эта эпоха итальянской жи-
лодого Рафаэля «Мадонна с книгой» («Мадонна Конестабиле»). вописи совсем не была представлена… отныне педагоги, читающие историю ис-
Весной 1871 года Гедеонов уехал в Италию для дальнейших переговоров по по- кусства по нашим образцам, могут начинать ее не с Беато Анджелико, а с самого
воду «Мадонны с книгой». Весть о продаже картины взволновала итальянскую возникновения итальянской живописи»11.
общественность. Произведение было не только перлом собрания Конестабиле, Таким пополнением Эрмитаж был обязан передачей картин в 1910 году из Му-
сделавшим имя владельцев известным европейскому миру, но и украшением всей зея императора Александра III (в настоящее время Государственный Русский му-
Перуджи. Брат Шипионе, Джанкарло Конестабиле, вынужден был опубликовать зей), открытого в 1898 году. В свою очередь они попали туда из Музея древнерус-
брошюру, в которой изложил финансовые трудности семьи, и сослался на нехват- ского искусства, существовавшего до 1897 года при Императорской Академии
ку денег у правительства своей страны для приобретения этого шедевра8. художеств в Петербурге. Наряду с русскими произведениями там находились
В свою очередь правительство Италии попыталось наложить на картину сек- и западные: «19 произведений „западной средневековой“ живописи были приоб-
вестр. Однако все трудности удалось преодолеть, и в том же 1871 году «Мадонна ретены от профессора К.-А. Бейне»12.
Конестабиле» была доставлена в Петербург. Александр II преподнес ее в дар сво- До недавнего времени считалось, что пальма первенства в собирательстве ран-
ей супруге, Марии Александровне. Этот шедевр украсил покои царицы в Зимнем ней итальянской живописи принадлежала дочери Николая I, великой княгине
дворце и согласно ее завещанию в 1880 году поступил в Эрмитаж. Марии Николаевне (1819–1876), и братьям Строгановым, Павлу Сергеевичу и
По прибытии картины в Петербург выяснилось, что существовавшие на дере- Григорию Сергеевичу. Благодаря исследованиям, проведенным сотрудником Эр-
вянной основе трещины увеличились, в связи с чем было принято решение о пе- митажа Ю. А. Пятницким, можно утверждать, что собрание профессора архитек-
реводе произведения с дерева на холст. К сожалению, эта опасная для живописи туры Императорской Академии художеств Карла-Августа Бейне (1816–1858)
операция коснулась не только «Мадонны Конестабиле». Очень многие работы, было «одной из первых в России коллекций примитивов»13.
написанные на дереве, подверглись в Императорском Эрмитаже подобной экзе- Не зная ни имен мастеров приобретаемых им работ, ни школы, к которой они
куции. Хорошо еще если в отдельных случаях сохранялся авторский грунт. относились, Бейне интуитивно отдавал предпочтение тосканской живописи,
В 1886 году из Москвы в столицу прибыло шесть вагонов, содержащих произ- проявив безошибочный вкус художника и истинного коллекционера.
ведения искусства и книги из Голицынского музея и библиотеки. Директор Эр- Понадобился труд не одного поколения исследователей, чтобы работы, при-
митажа А. А. Васильчиков сделал все возможное, чтобы князь Сергей Михайло- надлежавшие некогда К.-А. Бейне, были атрибутированы, правда, иногда услов-
вич Голицын (1846–1915) продал вещи императорскому музею, а не французским ным мастерам. Дело в том, что в каталогах Музея древнерусского искусства, куда
антикварам. В инвентарной описи предметов, принятых старшим хранителем среди прочего уже после смерти Бейне вошла в 1865 году и его коллекция, не было
Эрмитажа А. И. Сомовым, среди прочего для двух картин — «Ангела» Леонардо предпринято попытки определить авторов, в основном назывались сюжеты, в ред-
да Винчи и «Мадонны с Младенцем» Корреджо — имелись «сертификаты», под- ких случаях давались комментарии подобного рода: «греческого письма в роде
тверждающие подлинность произведений9. «Ангел» в настоящее время считается нашей Тихвинской»14.
10 11
Введение Введение
А между тем из собрания Бейне происходят работы таких мастеров (с ныне су- обязанностями которого было учитывать и распределять по музеям конфиско-
ществующим определением имен), как Альваро Пиреза, Джованни Бартоломео ванные у прежних владельцев произведения. Так, в Эрмитаж попали из собрания
Кристиани, Паоло ди Джоанни Фей, Бартоло ди Фреди, Мариотто ди Нардо, Спи- князя А. Г. Гагарина «Голгофа» школы Дуччо, от великого князя Константина
нелло Аретино и другие. Константиновича — «Пиетá (Мадонна, скорбящая над телом Христа)» Якопо дель
Музей при Академии художеств создавался при поддержке президента Ака- Селлайо, от графини Е. И. Мордвиновой — «Мадонна с Младенцем и святыми»
демии, великой княгини Марии Николаевны, также увлекавшейся собиратель- Понтормо и так далее. Отцу автора «Лолиты», В. Д. Набокову, принадлежало ра-
ством. Она была женой герцога Максимилиана Лейхтенбергского, а во втором нее тондо Беккафуми «Св. семейство».
браке — графа А. С. Строганова, представителя еще одной ветви этой фамилии. Недолго просуществовали дворцы-музеи, созданные после революции на
Выйдя замуж вторично, княгиня поселилась в 1862 году близ Флоренции на основе коллекций русской знати — Юсуповых, Строгановых, Шуваловых. Уже
вилле Кварто, которую купила у Анатолия Демидова, князя Сан Донато. Ее со- в начале 1920-х годов их упразднили, а имевшиеся там работы пополнили Эр-
ветчиком был Карл фон Липгарт, а частым гостем — юный Эрнст фон Липгарт, митаж и Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина
позднее возглавивший картинную галерею Эрмитажа. Музею досталось не так в Москве (ГМИИ).
много работ из виллы Кварто, но собрание Марии Николаевны заслуживает Огромное значение имело для Эрмитажа поступление из Строгановского
упоминания хотя бы потому, что ей когда-то принадлежало «Видение блажен- дворца-музея, поднявшее сразу на новый, высокий уровень собрание ранней ита-
ного Августина» фра Филиппо Липпи, одного из ведущих художников кватро- льянской живописи. Чтобы оценить этот факт достаточно назвать лишь немно-
ченто. гие из десятков картин, переданных в музей: крест с изображением «Распятия»
В 1908 году художественный журнал «Старые годы» организовывал большую Уголино ди Тедиче, «Мадонна с Младенцем» Ло Скеджа, «Рождество Христа»
выставку из частных петербургских собраний. Некоторые картины, предназ- Гандольфино да Рорето, «Распятие с предстоящими» Никколó ди Пьетро Джери-
наченные для экспозиции, после революции попали в музей. По инициативе ни, две пределлы Капорали, «Св. Иероним» и «Св. Доминик» Сандро Боттичел-
Э. К. Лип гарта еще в 1910 году купили у маркизы Н. В. Кампанари «Св. Себастья- ли, «Благовещение» Филиппино Липпи и многие другие (имена авторов даны
на» Перуджино. в соответствии с ныне существующими атрибуциями). В общей сложности от се-
Но самым замечательным приобретением дореволюционного Эрмитажа стал мьи Строгановых Эрмитажу досталось более сорока работ, преимущественно
другой экспонат — «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа») Леонардо да Винчи. ранних.
В каталоге выставки авторство Леонардо значилось с вопросом15. Из Юсуповского дворца-музея поступил уникальный по своему значению для
Находясь в частном собрании, картина не была широко известна, и честь от- всей ренессансной культуры «Женский портрет» Корреджо.
крытия подлинного юношеского произведения Леонардо принадлежит Э. К. Лип- Говоря о частных владельцах, которым Эрмитаж обязан существованием наи-
гарту, писавшему: «На противоположной стене трибуны находится небольшая более раннего раздела итальянской живописи, нельзя обойти молчанием имя
Мадонна (№ 283), которую я решительно признаю за leonardo da Vinci (1452– Николая Павловича Лихачева (1862–1936). Академик, историк, археолог, ученый,
1519), несмотря на весь шум, который будет вызван таким заявлением. Она… те- опубликовавший более 160 трудов, обладавший энциклопедическими знаниями,
перь принадлежит М. Н. Бенуа, супруге известного архитектора»16. он был одним из самых крупных русских коллекционеров своего времени. При-
«Шум» действительно поднялся, но, пройдя через полосу сомнений и колеба- мерно третью часть из принадлежавших ему вещей составляли византийские
ний, исследователи признали авторство Леонардо, которое сегодня — бесспорно. и поствизантийские памятники, кроме того — произведения античности, древ-
Марии Николаевне Бенуа (1859–1938) предлагали за границей бóльшую сумму, ние рукописи и акты, русская иконопись и прикладное искусство. Лихачев тща-
чем могло заплатить русское правительство, но владелица хотела, чтобы картина тельно и целенаправленно отбирал ценности, исследовал их, являя собой пример
Леонардо осталась в России, и согласилась уступить ее, да еще в рассрочку, за собирателя-ученого. Надо отметить, что итальянская живопись не была главным
сравнительно скромную цену в 150 000 рублей, потеряв на этом около 37 000. предметом его увлечений. По сравнению с более чем 300 итало-греческими и ви-
Общественность развернула широкую кампанию за приобретение картины зантийскими иконами, включенными в список предметов его коллекции, пе-
Эрмитажем, и наконец в 1914 году покупка была официально оформлена. Но еще реданной в Русский музей, собственно итальянских произведений немного —
в декабре 1913 года журнал «Старые годы» сообщал: «Всех, любящих искусство всего 21. Но ряд из них, попавших затем в Эрмитаж, может быть отнесен к числу
и им интересующихся можно поздравить с радостным событием нашей худо- редчайших. Уникальна «Мадонна с Младенцем на троне» XIV века с клеймами,
жественной жизни: „Мадонна Бенуа“ приобретена в Императорский Эрми- включающими сцены из жития Марии и Христа. Если этот памятник не был опу-
таж… Нельзя не отметить с благодарностью патриотические чувства владелицы бликован в предыдущих каталогах, то другие работы уже давно вошли в научный
М. Н. Бенуа, побудившие ее пожертвовать частью продажной стоимости картины обиход и до сегодняшнего дня обсуждаются имена их создателей. Это и «Отрок
ради ее сохранения в пределах России»17. Христос в Иерусалимском храме», и «Сцены из жития св. Джулианы ди Коллаль-
Новая жизнь началась для Эрмитажа, как и для всей страны, с революции то», и большого размера «Мадонна с Младенцем, св. Франциском и св. Винсентом
1917 го да. В 1918 году вышел декрет о приеме на учет и хранение памятников ис- Феррером» с гербом венецианца Маттео да Медиа, и венецианский диптих «Ма-
кусства и старины, а в 1921-м был организован Государственный музейный фонд, донна. Распятие. Святые», и «Коронование Мадонны» той же школы и другие. Все
12 13
Введение Введение
эти произведения, принадлежавшие до 1913 года Н. П. Лихачеву, поступили в Эр- Пополнение итальянской коллекции было невелико, тем не менее в музей по-
митаж из Русского музея в 1923 году. пали отдельные работы высокого художественного уровня. Перед Второй миро-
В те же 1920-е годы началось разорение Эрмитажа. Предметы искусства стали вой войной приобрели «Оплакивание Христа», помеченное монограммой ав-
передавать в Москву, чтобы ГМИИ оправдал свое значение столичного музея. Де- тора — Перино дель Вага, «Мадонну со святыми» Биччи ди Лоренцо, «Отрока
лали это бездумно, разъединяя памятники. Так, центральную часть полиптиха Христа в Иерусалимском храме» Нальдини, а после войны — «Мадонну с Мла-
Джованни Бартоломео Кристиани отдали в ГМИИ, а его боковые створки оста- денцем» Мазо ди Сан Фриано, «Кающуюся Марию Магдалину» Джампьетрино.
лись в Эрмитаже. То же самое произошло с алтарным образом Боттичелли: в Пе- Первый печатный каталог Эрмитажа вышел еще в 1774 году22, а в 1838-м —
тербурге продолжали находиться только его части «Св. Иероним» и «Св. Доми- каталог-путеводитель под редакцией Ф. И. Лабенского, где материалы располага-
ник», а «Благовещение» переехало в Москву. В Эрмитаже хранились две доски лись не по алфавиту и не по школам, а согласно развеске в залах23. Затем во вто-
от кассонов на тему истории Сципиона Африканского, расписанные Бернардино рой половине XIX века, а именно в 1863 году, вышел на французском и русском
Фунгаи. Одна из них также была отправлена в ГМИИ. языках каталог, над которым работали Б. Кёне и крупнейший европейский знаток
Столь же варварски поступили с серией картин, созданных Гарофало для мона- живописи профессор Г. Ф. Ваген, выпустивший год спустя книгу, посвященную
стыря Сан Бернардино в Ферраре: ее разрознили, передав «Чудесное умножение картинам, хранящимся не только в Эрмитаже, но и у частных владельцев в Петер-
хлебов и рыб» во вновь созданный в Хабаровске Дальневосточный художествен- бурге24.
ный музей в 1931 году18. Каталог 1863 года лег в основу последующих изданий XIX — начала XX века.
Но самое страшное время наступило для Эрмитажа, когда советское правитель- В 1912 году увидел свет каталог Э. Липгарта25. Ценность его заключалась в том,
ство решило распродавать сокровища музея. Начали с золота и драгоценностей; что автор продолжил и углубил работу своих предшественников: он дал краткую
войдя во вкус, добрались до картин. Произведения искусства стали выделять для историю атрибуции, называя варианты или копии с произведения. В 1920-х го-
продажи за границу в 1928 году, они должны были поступать в «Антиквариат», соз- дах Липгарт готовил новое издание каталога, который, к сожалению, так и остал-
данный при Наркомате внешней торговли еще в 1925-м. Проводились секретные ся в рукописи, хранящейся в Архиве Государственного Эрмитажа26. В этой рабо-
совещания, на которых составляли списки лучших экспонатов, так как сознавали, те учитывались новые поступления и пересматривались отдельные атрибуции.
что шедевры стоят дороже. В такой особый список в 1928 году вошли под № 1 «По- Материалы Липгарта использованы в настоящем издании. В 1958 и 1976 годах
клонение волхвов» Боттичелли и под № 2 «Мадонна Альба» Рафаэля. Эти работы — вышли краткие каталоги, включавшие раздел «Италия»27. В них, в первую оче-
невосполнимая потеря Эрмитажа вместе с другими, столь же значительными, — редь, учитывались атрибуции Марии Илларионовны Щербачевой (1888–1967),
«Св. Георгий» Рафаэля, «Распятие» Перуджино, — они вошли в число примерно специалиста в области итальянской живописи и ее хранителя в Эрмитаже. Нако-
20 произведений, ставших собственностью американского миллиардера Эндрю нец, в 1994 году увидел свет первый полный научный каталог итальянской живо-
Меллона, который в 1937 году подарил их Национальной галерее Вашингтона. писи XIII–XVI веков (на русском и английском языках)28.
Разграбление Эрмитажа старались удержать в тайне. Советское правительство Данная работа — это переделанное, дополненное и расширенное переиздание
делало вид, что ничего не происходит. В 1929 году Наркомпрос потребовал от Эр- каталога 1994 года. Он насчитывал 272 номера, в новом — 303 номера, десять
митажа: «…заявить решительный протест против заметок, появившихся в па- из них были включены мною в каталог венецианской живописи Т. Д. Фомиче-
рижской прессе о продаже картин… указанные заметки… не соответствуют дей- вой, изданный в 1992 году29. На данном этапе сочли целесообразным объединить
ствительности и носят явно безответственный характер»19. наиболее ранние памятники Венеции XIII — начала XV столетия с примитива-
Парадокс заключался в том, что, продавая лучшее, с начала 1930-х годов Эрми- ми, созданными в других итальянских регионах. Четыре картины публикуются
таж даже стал приобретать произведения у частных лиц. Самую значительную впервые.
работу — двухстороннюю хоругвь, подписанную Антонио да Фиренце, — купили Собрание живописи эпохи Возрождения в Эрмитаже не равноценно: если кол-
у наследников М. П. Боткина в 1936 году. Она сразу заняла место в постоянной лекция работ дуеченто и треченто достаточно полная, то, к сожалению, в кватро-
экспозиции, будучи единственной процессионной иконой такого рода в итальян- ченто много лакун: нет произведений таких основополагающих мастеров, как
ском разделе музея. Собрание Михаила Петровича Боткина (1839–1914) получи- Мазаччо, Учелло, Пьеро делла Франческа, и других. Зато Высокое Возрождение
ло в свое время широкую известность. В 1902 году А. Н. Бенуа писал о нем: «Му- и маньеризм представлены картинами наиболее знаменитых художников — Лео-
зей М. П. Боткина в Петербурге — одно из самых богатых частных собраний не нардо да Винчи, Рафаэля, Андреа дель Сарто, Понтормо, Россо, Бронзино, Алес-
только России, но и Европы. С особой полнотой представлены в нем античный сандро Аллори и т. д.
мир и золотой век итальянского возрождения»20. Годы, прошедшие с момента издания предыдущего каталога, заставили частич-
Через два года, в 1938 году, из частного собрания купили «Мадонну с Младен- но пересмотреть отдельные атрибуции в соответствии с дальнейшим развитием
цем, св. Франциском и св. Екатериной». Картина была впервые опубликована как искусствоведения, внести некоторые поправки и дополнения. В частности, была
работа Джованни Франческо Карото лишь 61 год спустя в связи с организацией проведена большая работа по определению пород деревянной основы картин30.
в Эрмитаже временной выставки «Произведения школы Леонардо да Винчи в со- За эти годы в Эрмитаже было организовано несколько выставок на материале
брании Эрмитажа»21. музея: «Произведения школы Леонардо да Винчи в собрании Эрмитажа» (1989),
14 15
Введение Введение
«Сны готики и Ренессанса» (сиенская живопись, 2002), «Гарофало — феррарский 24 Waagen G. F. op. cit.
Рафаэль» (2007), «Картины Гарофало из монастыря Сан Бернардино» (2008). 25 Липгарт Э. Императорский Эрмитаж. Каталог Картинной галереи. Ч. 1: Итальянская и испанская
живопись. СПб., 1912.
В 2003–2004 годах сначала в Риме, а затем в Венеции экспонировалась одна кар-
26 Архив ГЭ. Архив Э. К. Липгарта. Ед. хр. 67 (на фр. яз.).
тина из Эрмитажа — «Мадонна Литта» Леонардо да Винчи. Этому событию было
27 Государственный Эрмитаж. Отдел западноевропейского искусства. Каталог живописи. Л.; М.,
посвящено специальное издание31.
1958. Т. 1; Государственный Эрмитаж. Западноевропейская живопись. Каталог. Италия. Испания.
Ни один каталог не возникает на пустом месте — это плод трудов не одного по- Франция. Швейцария. Л., 1976.
коления исследователей. Одновременно он дает возможность тем, кто приходит 28 Кустодиева Т. К. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог.
на смену, продолжить работу и определить имена тех художников, произведения Итальянская живопись. XIII–XVI века. СПб.; Флоренция, 1994.
29 Фомичева Т. Д. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог.
которых сегодня еще числятся как создания неизвестных мастеров, а также ис-
Венецианская живопись. XIV–XVIII века. СПб.; Флоренция, 1992.
править допущенные просчеты и ошибки.
30 Определение пород дерева проводила научный сотрудник Отдела научно-технической эксперти-
зы М. И. Колосова.
31 leonardo. la Madonna litta dall’Ermitage di San Pietroburgo / Testi di T. Kustodieva, A. Paolucci,
ПРИМЕЧАНИЯ C. Pedretti, C. Strinati. Roma, 2003.
11 Цит. по: Андросов С. О. Петр Великий и скульптура Италии. СПб., 2004. С. 85.
12 Левинсон-Лессинг В. Ф. История картинной галереи Эрмитажа (1764–1917). Л., 1986. С. 55.
13 Стендаль. Полн. собр. соч. М., 1961. Т. 6. С. 171.
14 Catalogue raisonné des tableaux qui composent la collection du Comte… A. De Stroganoff. St.-Péters-
bourg, 1793. Картина эта — копия с Андреа дель Сарто — была выставлена советским правитель-
ством на аукцион Лепке (Sold Berlin, lepke Gallery, 1931, 12–13 V, N 10).
15 См. публикацию каталога: Кузнецов С. О. Строгановские fond’s d’or. Живопись XIV–XV веков в со-
брании Сергея Григорьевича Строганова и его сыновей — Павла и Григория // Судьба музейных
коллекций. Материалы VII Царскосельской научной конференции. СПб., 2001. С. 259–263.
16 Waagen G. F. Die Gemäldesammlung in der Kaiserlichen Ermitage zu St. Petersburg nebst Bemerkung
über andere dortige Kunstsammlungen. München, 1864. S. 407.
17 Цит. по: Григорович Д. В. Новые приобретения Эрмитажа. «Мадонна» Леонардо. «Суд Аполлона
над Марсием» Корреджо. СПб., 1865. С. 43–44.
18 Conestabile G. C. Sulla vendita’ della Madonna del libro di Raffaello. Perugia, 1871.
19 Cоломаха Е. Документы из Архива Эрмитажа о поступлении в Императорский Эрмитаж и даль-
нейшей судьбе Голицынского музея и библиотеки // Голицынский музей на Волхонке. М., 2004.
С. 85.
10 Сомов А. Картины Императорского Эрмитажа. СПб., 1857. С. 7.
11 Липгарт Э. Императорский Эрмитаж. Приобретения и перевески // Старые годы. 1910. Январь.
С. 5.
12 Пятницкий Ю. А. Коллекция К.-А. Бейне в собрании Государственного Эрмитажа // Памятники
культуры. Новые открытия. Письменность. Искусство. Археология. Ежегодник. 1994. М., 1996.
С. 313. В этой же статье приведены биографические сведения о Бейне. С. 313–315.
13 Там же. С. 311.
14 Прохоров В. Академия художеств. Каталог музея древнерусского искусства. СПб., 1879. № 20.
15 Старые годы. Каталог выставки картин. СПб., 1908. Ноябрь — декабрь. № 283.
16 Липгарт Э. Итальянская школа // Старые годы. 1908. Ноябрь — декабрь. С. 710.
17 Вести за месяц // Старые годы. 1913. Декабрь. С. 56.
18 «Чудесное умножение хлебов и рыб» вместе с другими работами из Эрмитажа экспонировалось
на выставке в Ферраре в 2008 г. (см.: Garofalo. Pittore della Ferara Estense. Skira, 2008. N 43). Пе-
ред возвращением в Хабаровск демонстрировалось в Эрмитаже на выставке «Картины Гарофало
из монастыря Сан Бернардино» в 2008 г.
19 Эрмитаж, который мы потеряли. Документы 1920–1930 годов. СПб., 2001. С. 177.
20 Бенуа А. Н. Музей М. П. Боткина в Петербурге // Сокровища России. 1902. Т. 2. С. 47.
21 Кустодиева Т. К. Произведения школы Леонардо да Винчи в собрании Эрмитажа. СПб., 1998.
№ 6.
22 [Munich E.] Catalogue des tableaux qui se trovent dans les Galeries et les Cabinet du Palais Impérial de
Saint-Pétersbourg. [St.-Pétersbourg], 1774.
23 livret de la Galerie Impèrial de l’Ermitage de Saint-Pétersbourg. St.-Pétersbourg, 1838.
16 17
Каталог
18 19