Johan van der Keuken JVDK revisité, par Alain Bergala.¶J'@ %, par Jean

30 Pages·2008·5.23 MB·French

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documentaires
4ème trimestre 1997 – 1er trimestre 1998
Johan van der Keuken
JVDK revisité, par Alain
¶
Bergala. J’@ %, par Jean-
Paul Fargier. Van der Keuken :
moi et le village, par Annick
¶
Peigné-Giuly. Démontage
du regard définitif, par Thomas Tode.
¶
Le tour d’une œuvre en 80 critiques, par Robin
¶
Devreux. Filmographie et bibliographie. Films
Parti pris Le cinéma n’est pas une science exacte,
¶
chronique d’un film familial, La Quatrième
génération, par François Caillat. Quelques souvenirs,
des moments partagés avec Allan Francovich,
¶
par Carmen Castillo. L’Œil
intérieur, à propos de Level Five
de Chris. Marker, par Allan
Francovich. Notes de lecture
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IMAGES
documentaires
4ème trimestre 1997 - 1er trimestre 1998
Editorial
Ce numéro double, consacré au photographe et cinéaste
hollandais Johan van der Keuken est parrainé par la
chaîne du cable Planète qui diffuse une grande partie de
ses œuvres depuis le mois de décembre. Cette rétrospective
télévisée et la sortie en salles de son dernier film,
Amsterdam Global Village, qui a recueilli une critique
élogieuse unanime, a élargi l'audience en France d'un ci
néaste discret. Son œuvre a un caractère documentaire
mais aussi philosophique et politique à travers une exi
geante recherche formelle. C'est à tort qu 'on le considère
parfois comme un cinéaste difficile. L'ambition, modeste,
de cette réflexion autour de son œuvre est de donner
quelques clés d'accès à ses films dont une grande partie
est diffusée notamment dans les bibliothèques publiques
en France. Arte également a acquis les droits de plusieurs
d'entre eux et en a édité deux, Les Vacances du cinéaste
et La Jungle plate.
La rubrique Films présente une sélection de films, dont
quatre films américains remarquables sélectionnés aux
Etats généraux de Lussas en août iggj.
Dans la rubrique Parti pris, est publié un texte du
réalisateur François Caillât qui raconte avec humour la
genèse et la réalisation de son film La Quatrième géné
ration. Cette histoire nous a paru exemplaire. Enfin, nous
publions la traduction d'un beau texte d'Allan Francovich
sur Level Five de Chris. Marker. C'est l'occasion de
rendre hommage à ce cinéaste américain, disparu en avril
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dernier, qui a consacré toute sa vie et son œuvre docu
mentaire à mettre au jour l'action des services secrets de
son pays contre les forces démocratiques dans le monde.
La réalisatrice chilienne Carmen Castillo évoque cet ami
mystérieux dont tous ceux qui l'ont connu admiraient le
courage. Qui diffusera aujourd'hui cette somme de témoi
gnages inédits, On Company Business, qu 'Allan avait
projetée à Paris en ig8i, dont Gaumont avait alors acheté
les droits et qui n 'a jamais été distribuée ?
Catherine Blangonnet
4
Sommaire
Johan van der Kauken
Introduction page 9
JVDK revisité,
par Alain Bergala page i3
J'@ %,
par Jean-Paul Fargier page 17
Van der Keuken : moi et le village,
par Annick Peigné-Giuly page 3i
Démontage du regard définitif,
par Thomas Tode page 3
7
Le tour d'une œuvre en 80 critiques,
par Robin Dereux page 5i
Filmographie et bibliographie
de Johan van der Keuken page 72
Films page 81
Parti pris
Le cinéma n'est pas une science exacte,
chronique d'un film familial,
La Quatrième génération,
par François Caillât Page 99
Quelques souvenirs, des moments partagés
avec Âllan Francovich,
par Carmen Castillo Page IO9
LŒil intérieur,
à propos de LevelFive de Chris. Marker,
par Allan Francovich Page "3
Notes de lecture page v>.'\
5
Johan van der Keuken
Introduction
Johan van der Keuken est né à Amsterdam en ig38. Il
s'est d'abord fait remarquer très jeune comme photo
graphe. Puis il est entré à l'Idhec (Institut des Hautes
Etudes Cinématographiques ) à Paris. Depuis, il mène
en parallèle une activité de photographe et de cinéaste.
En France, c'est peut-être son œuvre cinématogra
phique qu'on connaît le mieux bien qu'aucun livre ne
lui ait encore été consacré. Plusieurs de ses films sont
sortis en salles depuis Le Nouvel Age glaciaire et La
Forteresse blanche projetés à Paris en 1976, jusqu'au
tout dernier film, Amsterdam Global Village, fin 1997.
Entre ces deux dates, il n'a cessé d'être « redécouvert »
par la critique française, comme l'analyse très préci
sément Robin Dereux dans son article. Mais, alors qu'il
n'a cessé, de film en film, de mener une des recherches
cinématographiques contemporaines les plus éton
nantes, son œuvre est encore largement méconnue.
La programmation d'une rétrospective sur Planète de
puis décembre 1997 a permis de faire découvrir des
films, notamment ses court-métrages, qui n'avaient
jusque là été montrés que dans des festivals. A l'au
tomne 1998, c'est l'œuvre photographique de JVDK
qui sera pour la première fois largement exposée à
Paris.
Nous republions tout d'abord dans ce numéro un
texte d'Alain Bergala paru en 1985. A cette date, le der
nier film réalisé par JVDK était Le Temps (ig83). Ce
9
texte est particulièrement intéressant car il éclairait la
difficulté que l'on a toujours eu à classer JVDK parmi
les « documentaristes ». La remise en cause de « la réa
lité elle-même comme objet assuré de l'opération du
filmage », cette « angoisse métaphysique sur la réalité
de la réalité elle-même » que Alain Bergala discerne
dansZe Temps, et qui était perceptible, mais à un de
gré moindre, dans les films précédents, font de JVDK
l'un des cinéastes contemporains « du réel » les plus
passionnants. Avant cette date, en France beaucoup
percevaient JVDK comme un cinéaste expérimental,
au sens donné à ce terme dans les années 70. Alain
Bergala le compare justement à Jean-Luc Godard et
il est vrai que, comme ceux de Godard ou de Marker,
autres cinéastes « essayistes », la vision des films de
JVDK a été continuellement stimulante pour les spec
tateurs qui ont eu la chance de le suivre depuis vingt
ans.
Cinéaste inclassable, entre documentaire et fiction,
on peut le définir comme un homme de recherche, d'ex
périmentation. Il est surtout un homme seul, un homme
qui doute, n'hésitant pas avec chaque film à remettre
en cause toute son œuvre. Théoricien de sa propre
recherche, il semble avoir subi peu d'influences. Avec
Face Value (1990 ) et surtout Amsterdam Global Village
(1996 ), il a atteint une maîtrise de son art. Jean-Paul
Fargier écrit à propos de ce film : « Van der Keuken
semble abandonner dans son dernier film toute appa
rence de formalisation excessive. » Vil revient ici sur
l'ensemble de l'œuvre à partir de /<*§", montrant à quel
point JVDK est capable, en traitant de sujets abstraits,
« de penser la complexité du monde ».
Deux des films fondateurs pour comprendre l'œuvre
de JVDK sont L 'Enfant aveugle (1964 ) et Herman
Slobbe/L'Enfantaveugle2 (1966 ). Annick Peigné-Giuly
part de ce dernier pour décrire la tentation de la fiction
qui traverse plusieurs films : les « mouvements de va et
vient entre fiction/journal intime/documentaire, entre
moi et les autres » et qui sont rassemblés dans le der
nier, Amsterdam Global Village.
10
Thomas Tode, avait publié en Allemagne en 1992
un texte traduit ici. Il partait aussi d'une réflexion sur
L'Enfant aveugle pour montrer que JVDK, par l'ob
servation des aveugles, a élaboré « une conception
complexe de l'espace » et une « théorie de la percep
tion » qu'il a intégrées, par la suite, à son travail ciné
matographique. Par une comparaison avec la création
picturale, Thomas Tode éclaire également la recherche
formelle de JVDK : les processus de construction/des
truction, de transformation, les « états de transition »,
« métamorphoses permanentes » des comportements
humains et des phénomènes de société, que JVDK a
tenté de représenter dans ses films (« l'impact ryth
mique de l'espace sur la forme » ) et de substituer à
l'analyse et à la constatation qui les fixent et les figent.
C.B.
'/« Le tour du monde en 80 je », dans Trafic n°23, automne 1997
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JVDK revisité *
par Alain Bergala
Tous les cinéastes finissent par se résigner à accepter
le vieil axiome bazinien selon lequel, au cinéma, « il
faudra toujours sacrifier quelque chose de la réalité à
la réalité ». Chacun, en choisissant ou en trouvant son
cinéma (« C'est de cette vision-là de la réalité que je
vais faire mes films ») entérine d'une certaine façon ce
renoncement : en élisant son approche de la réalité, le
cinéaste se constitue dans le meilleur des cas en « au
teur » mais sacrifie du même coup tout le reste de la
réalité à sa réalité.
Je ne vois guère que Jean-Luc Godard et Johan van
der Keuken dans le cinéma contemporain, qui n'aient
jamais accepté avec la conscience tranquille les consé
quences de l'axiome bazinien, même si je suppose
qu'ils sont l'un comme l'autre convaincus que Bazin
avait fondamentalement raison et qu'il faudra toujours,
dans un film, sacrifier quelque chose de la réalité à la
réalité. Mais eux font des films et le versant de la réa
lité auquel ils se sont trouvés contraints cinématogra-
phiquement de renoncer dans un film ils n'auront de
cesse de s'y confronter un de ces jours dans un autre.
Ainsi JVDK, parti du documentaire, finit par filmer
du théâtre, et JLG, parti de la fiction, finit par filmer
des champs de blé sous l'orage et des hérissons.
On peut supposer, à voir son œuvre, que si JVDK a
commencé par faire des films en choisissant le docu
mentaire plutôt que la fiction, c'est parce que la fic-
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