Table Of ContentI VIVARINI
Giandomenico Romanelli
i vivarini
Giandomenico Romanelli
SOMMARIO
4
Antonio, il capostipite
22
Bartolomeo,
l’affermazione di una scuola
36
Alvise, lo sperimentatore
48
Quadro cronologico
50
Bibliografia
Nella pagina a fianco: In copertina: Qui sopra:
Bartolomeo Vivarini, Bartolomeo Vivarini, Antonio Vivarini,
La morte San Rocco Madonna col Bambino
della Vergine (1480), (1441);
(1485); particolare; Venezia,
New York, Venezia, Gallerie dell’Accademia.
Metropolitan Sant’Eufemia
Museum of Art. alla Giudecca.
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Antonio,
il cApostipite
I pittori Vivarini
furono tre, come è ben
noto: Antonio, il più
anziano, nato prima
del 1420; suo fratello
Bartolomeo,
di una decina d’anni
più giovane e Alvise,
figlio di Antonio,
Nella pagina a fianco: nato in una data compresa tra 1442 e Qui sopra:
Antonio Vivarini, 1453. Originari di Murano in una fami- Antonio Vivarini
Polittico glia proveniente da Padova trasferitasi in e Giovanni d’Alemagna,
di Parenzo laguna a lavorare il vetro, continuarono Polittico
(1440); a praticare questa materia e, anzi, la più della Nativitˆ
Parenzo celebre delle grandi vetrate veneziane, (1447);
(Poreˇc, Croazia), quella della basilica dei Santi Giovanni e Praga,
museo della Basilica Paolo, vide la partecipazione creativa di Národní Galerie.
eufrasiana. Bartolomeo e, forse, di Alvise.
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Poiché la prima opera conosciuta, fir- Antonio Vivarini ha consentito
mata e datata da Antonio, risale al 1440 e e Giovanni d’Alemagna, di riequilibrare
il più giovane della famiglia viene a morte Polittico il rapporto
subito dopo il 1503 (data dell’ultima sua di san Girolamo nella coppia di artisti,
opera firmata) possiamo dire che essi (1441); e di dare alla figura
esercitarono la professione per poco più Vienna, del secondo
di un sessantennio, anche a ipotizzare Kunsthistorisches un significativo
che Antonio abbia potuto realizzare qual- Museum. spessore, come si può
che dipinto prima del 1440. Sessant’an- veder accostando
ni intensi e ricchi di opere; opere per la La collaborazione il polittico di Vienna
grandissima maggioranza di soggetto decennale di Antonio (a doppia firma)
religioso, salutate da notevole fortuna e, Vivarini con il cognato all’unica opera firmata
quindi, assai ricercate i cui committenti Giovanni d’Alemagna da Giovanni,
furono gli ordini religiosi, congregazioni e ha sempre costituito di dignitosa qualità
confraternite, parrocchie e conventi, laici un difficile problema e di pregevole
devoti. Raramente lo fu il potere politico critico. La scoperta aggiornamento
in quanto tale, salvo che nel 1488 quando, di Federico Zeri linguistico.
a seguito di una sua esplicita lettera di del San Girolamo
richiesta al senato veneziano, Alvise ot- di Baltimora a firma
tenne l’incarico per due grandi teleri per di Giovanni
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Giovanni d’Alemagna, la sala del Maggior Consiglio di Palazzo
San Girolamo ducale: distrutti, come del resto tutta la
(1444); decorazione quattrocentesca e del primo
Baltimora, Cinquecento realizzata dai Bellini, Carpac-
Walters Art Museum. cio, Tiziano e altri artisti, nel disastroso
incendio del 1577.
Tutti oramai considerano la bottega
“famigliare” dei Vivarini l’unica vera alter-
nativa di alto rango alla crescente afferma-
zione dell’altra bottega, quella di Jacopo
Bellini e dei figli Gentile e Giovanni: ed è
un’affermazione che possiamo tranquilla-
mente sottoscrivere. Aggiungendo, peral-
tro, che l’attività delle due imprese pitto-
riche proseguì per decenni in parallelo e
che gli influssi furono reciproci (e comuni
furono le frequentazioni e spesso comuni
anche i committenti). Di più: ambedue i
gruppi subirono il fascino di alcuni altri
artisti attivi sulle lagune e dintorni: da
Mantegna alla “scuola” di Squarcione, da
Antonello da Messina a Perugino.
Tornando ai Vivarini (ma lo stesso si
potrebbe dire anche dei Bellini) va sot-
tolineato con forza che ciascuno dei tre
artisti ha una propria personalità che,
dopo una condivisione iniziale del mar-
chio della bottega, sviluppa un proprio
particolarissimo linguaggio e una propria
inconfondibile poetica. Altro elemento
che non può essere sottaciuto (e questo è
un aspetto proprio dei nostri Vivarini) è
una sorta di andamento altalenante nella
loro produzione pittorica che, specie nei
due fratelli Antonio e Bartolomeo, tende
nella parte finale dell’attività a perdere in
incisività e in gusto della ricerca per ac-
contentare, forse, una committenza meno
esigente e meno culturalmente aggiornata.
Infine: Antonio Vivarini marca senza
dubbio alcuno (e in ciò è accostabile al più
anziano dei Bellini, Jacopo) il passaggio
cosciente e maturo dall’ultima stagione
del Gotico fiorito (quello, per intenderci,
di Gentile da Fabriano e di Michele Giam-
bono) a quella del primo Rinascimento,
cioè alla pittura moderna, prospettica e
nettamente occidentale.
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Giovanni d’Alemagna
(e Antonio Vivarini?),
Sant’Apollonia
distrugge
un idolo pagano
(1440-1445 circa);
Washington,
National Gallery of Art.
8
Giovanni d’Alemagna
(e Antonio Vivarini?),
Martirio
di santÕApollonia
(1440-1445 circa);
Bassano del Grappa
(Vicenza),
Museo civico.
9
Giovanni
d’Alemagna
(e Antonio
Vivarini?),
Sant’Apollonia
accecata
(1440-1445);
Bergamo,
Accademia
Carrara.
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